一点排行网
当前位置:一点排行网 > 动漫 > 正文

中国漫画和日本漫画的真正区别是什么?

%title插图%num

一词,对他来说,漫画是一些轻松愉快,无拘无束的随意作品,在漫画中他可以放纵的使用夸张手法——

日本漫画开始有“叙事性”,大抵要到1862年查尔斯·沃格曼出版发行的《日本笨拙》,之前因为幕府关系,创作真人漫画,针砭时弊,在日本是绝不可能的,因此查尔斯·沃格曼的“笨拙绘”,对当时来说是极其新颖的。

但此时“笨拙绘”还没有和“漫画”合流,虽然1877年日本画家本多锦吉郎开始对“笨拙绘”增加日本传统的解说和双关语,但时人更多认为这是一种卡通创作。

直到19世纪90年代末业,欧美连环画迅速发展,北泽乐天是受其影响的代表人物。

及至1902年,北泽乐天在《时事漫画》推出首部连环画,至此日本漫画有了从单格讽刺到多格有“故事性”的漫画转变过程。

接下来的一段时间,可以说是日本古早漫画的“西学运动”,日本开始效仿欧美大热之作,出翻版漫画。

其中较为典型的是模仿埃尔热《丁丁历险记》创作出的《随和老爸》《培养富人》,但这一时期,即使是多格连环画,篇幅也大多不长,基本只占一页或八画格。

这一时期的模仿,为之后日本短篇漫画提供经验,田河水泡在此影响下,于30年代创造出日本知名漫画形象“野狗小黑”。

在军国主义的思潮中,“野狗小黑”这一漫画角色,很快有了自己的政治任务,在“二战”前,其销量一度达到一百万本。其中内容至今看来,作为国人的我,也多有愤慨。

值得肯定的是,这一时期的日漫,虽然是以“剧院看戏”的方式来创作漫画,漫画视角板板正正,但场景上的填充,较之其它国家丰富了许多。

那时的时代背景鲜有人想到将电影镜头运用到漫画中,甚至还有像克里斯·威尔这样的反对派:

当然,这也和此时犯罪、惊悚类漫画逐渐风靡有关,以1931年的美漫《侦探特雷西》为例,就已然非常在意镜头的调度。

这一阶段的日漫不存在领先欧美漫画一说,和后文同期的中国漫画比起来,也没有多大的优势,但某些个人的自我奋斗,真的能影响历史进程。

速度线、特写、镜头调度等,1947年他便天才般的贯通一处,日本“故事漫画”从此登上历史舞台。

和同期美漫相比,尚有一定的差距,但早已不是31年左右哪种隔了一个时代的观感。

到了1950年的《森林大帝》,仅仅只隔了3年,手冢又开始熟练的使用力度格。

相反,手冢则迎来了大爆发时代、科幻的、反战的、少女的、成年人的,手冢治虫用凡人的生命,实现了常人数辈的事,即使是60年代末期,他还能创出新意。

比如《多罗罗》中,“碗公肚之卷”一篇中多罗罗被从米缸锤下,手冢就尝试了朴素的时空错乱的分镜运用。

关于手冢对日本漫画的创新,单开一篇,万字不止,在此想说明的是,手冢用凡人之躯,打开了漫画的更多创作方式,说他是漫画之神,毫不为过。

再回到国漫,我国近代漫画的起源是谢缵泰先生,于1898年创作的《时局图》。

和日本1902年开始由单格讽刺转向多格讽刺不同,我国的漫画创作,在救亡图存的高压环境下,长期以单格漫画为主。

这一时期为了针砭时弊,反抗日本侵略者,部分创作者认为单格漫画无法涵盖“时局之危,救国之险”,于是在《时代漫画》中开始了多格漫画创作。

其中较为知名的有鲁少飞的《陶哥儿》、张乐平的《三毛》、叶浅予的《王先生》。

《时代漫画》创刊于1934年1月,停刊于1937年6月,中间由于为民奔走,隐射弊政,被国民政府多次迫害,数次停刊。

对比美国、日本,中国多格讽刺漫画没有过度到“故事漫画”,不稳定的客观环境,没有给予创作者们良好的土壤。

除此之外,还有黄文农的《漫画家应该到满洲去》、陈望道的《小品文和漫画》、刘枕青的《漫画概论》、丰子恺的《漫画的描法》、黄茅的《漫画艺术讲话》等众多漫画理论作品,而这些作品都只有一个导向:

所以,中国的漫画从根上来讲,在很长的一段时间内,因为国情关系,不得不是政治漫画,包括木刻连环画,其创作目的,也是教化多于艺术。

日漫和国漫在早前服务的目的不同,也就有了随后的分流。再加上漫画之神手冢治虫的出现,让日本漫画极大的大步向前,解放之后的我国,则由于识字率低、资源短缺、政治环境等多种原因,又持续了很长一段时间的单格讽刺漫画。

至于90年代的《画王》,5155工程、日漫洋务运动后的区别,则又是另一个故事了。

五千年博大精深的文化底蕴对国漫的受众来说,并不是什么优点,而是一道门槛。

这问题有点难。真正的区别是发表在中国境内还是日本境内?总不能看作者是哪国人吧?中国人也有去日本画漫画的啊。

1.日本动漫产业更为成熟,声优、作画、配乐都有行业强手,国漫近几年才刚刚发展,优秀的动漫产业相关人员明显不足。

2.日漫近些年来“媚宅”和“废萌”的作品偏多,而国漫则走向了两个极端:幼龄向的动漫作品大热,同时有着深刻主题的作品逐渐出现,大多都是大篇幅,且以漫画改编的作品为主。

3.日漫在日本已经是一个重要的文化产业,而国漫向外输出的作品很少,经费不足被腰斩的作品也有很多,且经常出现拖更的情况。

日漫大多围绕青春校园、爱情为题材,然后在加入一定的想象。表现的更为细腻,发掘人们内心深处的情感。

国漫大多以历史和神话为题材,青春校园系列的比较少。我就知道一部肆式青春。国漫的题材更多但都没得到有效的深挖,所以优秀的国漫少之又少。

个人觉得,日漫有完整的内容和思想,生命力强。国漫目前画风,动作也较好,不过能够传达完整思想的还是比较少的。

这得两看:一、从艺术形式审美趣味角度来说两者有区别吗?如果把两者混杂一起,反正我压根就找不到中国,以为都是日漫。二、如果从创作的独立思维来说,是大佬和马仔的区别。日漫画家创作考虑的是我想怎么画,国漫画家创作考虑的是日漫怎么画。创作的独立与自信是不在一个层面的。

上个世纪,中国的动画启迪了手冢虫治,也就是那之后,日本漫画才步入正规。所以,中日漫画间有相似并借鉴的情况完全可以理解。

叙事画这事 就是日本的东西..现代漫画的定义也来自日本. 文中意义的中国漫画 是90年代出现在中国的模仿日本漫画的创作. 中国漫画无论是发展时间 还是思想深度都跟日本差着大行市呢…

押井守原话:“发现”了漫画的毫无疑问是手冢治虫,但是“发明”了某种漫画的是柘植义春啊。“发现”与“发明”之间的关系就是这样。“发明”无论怎么说都是需要才能的,而要说“发现”,只要有一定程度上的努力就能够成果,是多实战几次就能得到的东西。

未经允许不得转载:一点排行网 » 中国漫画和日本漫画的真正区别是什么?

赞 (0)
分享到:更多 ()

评论 0

  • 昵称 (必填)
  • 邮箱 (必填)
  • 网址